ANIMASI TRADISIONAL
Pengertian Animasi Tradisional
Animasi Tradisional adalah Animasi yang
digambar tangan tiap frame nya untuk proses pembuatan/penciptaannya, dan untuk
penyajian bisa dengan menggunakan bantuan mesin. Di sini, yang dimaksud dengan menggunakan
bantuan mesin, adalah dengan penayangan animasi tradisional yang menggunakan
proyektor khusus. Dan sebelum berkembangnya teknologi animasi komputer, semua
animasi tradisional dibuat dengan tangan. Misalnya Setiap satu animasi
memerlukan sekitar 20 frame dan diperlukan waktu serta tenaga yang besar untuk
menghasilkan sebuah animasi yang lengkap. Animasi dibuat dari berlembar-lembar
kertas gambar yang kemudian di-"putar" sehingga muncul efek gambar
bergerak.
Disebut dengan animasi tradisional karena
animasi ini memiliki teknik yang digunakan saat pertama kali film animasi itu
bermunculan. Untuk menciptakan ilusi gerakan, setiap gambar harus sedikit
berbeda dari yang sebelumnya. Caranya dengan menjiplak gambar yang dibuat di
kertas transparan yang disebut cels. Kemudian gambarnya diisi dengan cat dalam
warna yang berbeda dan juga warna shading yang beda. Nanti gambar karakter yang
sudah di gambar di cel, di foto satu per satu dalam film yang latar belakangnya
sudah di cat.
Contoh
Animasi Tradisional
Contoh Animasi tradisional
Animasi
Tradisional :
Animasi
Tradisional yang sudah menggunakan bantuan komputer :
Film animasi sepenuhnya boleh dilakukan dalam
berbagai gaya, dari kerja-kerja animasi yang lebih realistik seperti yang
dihasilkan oleh studio Walt Disney (Beauty dan Beast, Aladdin, Lion King)
kepada gaya yang lebih 'cartoony' orang-orang yang dihasilkan oleh Warner Bros
animasi studio.
Jenis- jenis Animasi Tradisional
a.
Zoetrope (180 AD; 1834)
Zoetrope adalah perangkat
yang menciptakan citra gambar bergerak. Awal [rujukan?] Zoetrope dasar
diciptakan di China sekitar 180 Masehi oleh penemu Ting Huan produktif (丁 缓). Terbuat dari kertas
tembus atau panel mika, Huan tergantung perangkat di atas lampu. Udara berubah
naik baling-baling di bagian atas dari yang tergantung gambar dilukis di panel
akan muncul untuk bergerak jika perangkat berputar pada kecepatan yang tepat.
Para
zoetrope modern diproduksi pada tahun 1834 oleh William George Horner.
Perangkat dasarnya adalah sebuah silinder dengan celah vertikal di sekitar
sisi. Sekitar tepi bagian dalam dari silinder ada serangkaian gambar di sisi
berlawanan dengan celah. Sebagai silinder diputar, pengguna kemudian terlihat
melalui celah untuk melihat ilusi gerak. Zoetrope ini masih digunakan dalam
program animasi untuk menggambarkan konsep awal animasi.
b.
Lentera ajaib
Lentera ajaib adalah
pendahulu dari proyektor modern. Ini terdiri dari lukisan minyak tembus dan
lampu sederhana. Bila disatukan dalam sebuah ruangan gelap, gambar akan muncul
lebih besar pada permukaan yang datar. Athanasius Kircher berbicara tentang hal
ini berasal dari Cina pada abad ke-16 [rujukan?]. Beberapa slide untuk lentera
berisi bagian-bagian yang bisa digerakkan secara mekanis untuk menyajikan
gerakan terbatas di layar.
c.
Thaumatrope (1824)
Thaumatrope Sebuah mainan
sederhana yang digunakan di era Victoria. Thaumatrope adalah disk lingkaran
kecil atau kartu dengan dua gambar yang berbeda di setiap sisi yang melekat
pada seutas tali atau sepasang string berjalan melalui pusat. Ketika string
adalah memutar-mutar cepat antara jari, dua gambar muncul untuk bergabung
menjadi satu gambar. Thaumatrope ini menunjukkan fenomena Phi, kemampuan otak
untuk terus merasakan gambar. Penemuan adalah dikreditkan beragam [rujukan?]
Charles Babbage, Peter Roget, atau John Ayrton Paris, tetapi Paris diketahui
telah digunakan untuk menggambarkan satu fenomena Phi pada 1824 ke Royal
College of Physicians.
d.
Phenakistoscope (1831)
Sebuah
disk phenakistoscope oleh Eadweard Muybridge (1893). Phenakistoscope adalah
perangkat animasi awal, pendahulu dari zoetrope tersebut. Ini diciptakan pada
tahun 1831 bersamaan dengan Belgia dan Joseph Plateau Simon von Stampfer
Austria.
e.
Flip Book(1868)
Flip Book pertama
dipatenkan pada 1868 oleh John Barnes Linnet. Buku sandal itu lagi pembangunan
yang membawa kita lebih dekat dengan animasi modern. Seperti zoetrope, Kitab
flip menciptakan ilusi gerak. Satu set gambar berurutan membalik pada kecepatan
tinggi menciptakan efek ini. Para Mutoscope (1894) pada dasarnya adalah sebuah
buku sandal dalam sebuah kotak dengan pegangan engkol untuk membalik halaman.
f.
Praxinoscope (1877)
Para praxinoscope,
ditemukan oleh ilmuwan Perancis Charles – Émile Reynaud, merupakan versi lebih
canggih dari zoetrope tersebut. Ini digunakan mekanisme dasar yang sama strip
gambar ditempatkan pada bagian dalam silinder berputar, tapi bukannya melihat
melalui celah, itu dilihat dalam serangkaian kecil, cermin stasioner di sekitar
bagian dalam silinder, sehingga animasi akan tinggal di tempat, dan memberikan
gambar lebih jelas dan kualitas yang lebih baik. Reynaud juga mengembangkan
versi yang lebih besar dari praxinoscope yang dapat diproyeksikan ke sebuah
layar, yang disebut Optique Théâtre.
Cara Kerja Animasi Tradisional
Cel animasi mengacu
kembali ke cara Tradisional animasi dalam satu set gambar tangan. Dalam proses
animasi, gambar banyak diciptakan yang sedikit berbeda tetapi progresif di
alam, untuk menggambarkan tindakan-tindakan tertentu. Telusuri gambar pada
lembar yang jelas. Lembar jelas adalah dikenal sebagai cel dan merupakan media
untuk menggambar frame. Sekarang menggambar garis besar untuk foto-foto dan
pewarnaan mereka pada kembali dari cel tersebut. Cel merupakan metode yang
efektif yang membantu untuk menghemat banyak waktu dengan menggabungkan
karakter dan latar belakang. Ini juga memungkinkan untuk menempatkan
gambar-gambar sebelumnya di atas latar belakang lain atau cels setiap saat
diperlukan. Di sini, Anda tidak perlu menggambar gambar yang identik lagi
karena memiliki kemampuan menyimpan animasi sebelumnya yang dapat dimanfaatkan
bila diperlukan.
Mewarnai latar belakang mungkin tugas yang
lebih sulit daripada satu gambar, karena mencakup seluruh gambar. Latar
Belakang membutuhkan shading dan pencahayaan dan dapat dilihat untuk durasi
yang lebih lama. Kemudian gunakan kamera digital Anda untuk memotret
gambar-gambar ini. Sekarang, animasi cel dibuat ekstra menarik melalui
penggunaan gambar-gambar bersama dengan musik, efek suara dan pencocokan
asosiasi waktu untuk setiap efek. Misalnya Untuk menunjukkan ini kartun, 10-12
frame yang dimainkan dalam suksesi cepat per detik untuk menawarkan ilustrasi
gerak dalam sebuah animasi cel.
Dapat juga dengan
langkah-langkah seperti berikut :
1.
Menyiapkan ide/storyboard (script), script/ide disiapkan
berupa gambar yang berupa sketsa dan tulisan yang diserahkan ke director
animasi.
2.
Voice Recording adalah
mempersiapkan segala musik, soundtrack, sound efek, dan suara karakter animasi
yang dibuat.
3.
Animatics (story reel) dibuat setelah soundtrack
selesai dibuat, sebelum seluruh animasi selesai dikerjakan. Berisi
gambar-gambar kejadian dan storyboard yang sesuai dengan adegan-adegan gambar.
4.
Design and Timing melibatkan
character designers, background stylist, art director, color stylist, dan
timing director. v. Layout Layout meliputi: sudut penataan kamera, lighting,
dan shading.
5.
Animation yang digambar dengan pensil berwarna di
banyak kertas. Perlu diperhatikan juga detail gerakan, penyesuaian waktu, dan
penyesuaian gerakan mimik muka dan mulut.
6.
Background digambar dengan menggunakan water color,
oil paint, dan crayon.
7.
Traditional ink-and-paint and camera, setelah semua selesai
digambar maka akan dilakukan transfer gambar diatas bahan yang disebut cel dan
akan difoto dan diputar di kamera.
8.
Digital ink and paint sekarang digunakan
scanner dan komputer untuk melakukan langkah ini.
Refrensi :
http://jeantohan.blogspot.com/
http://vanzhu.blogspot.com/
http://verbonostro.wordpress.com/
http://sugarpinx.blogspot.com/
Tidak ada komentar:
Posting Komentar